被《紐約時報》列為台北市最特殊景點之一的藝術聚落「寶藏巖」舉辦寶藏巖光節 — 相依的總和，結合 16 位藝術家開展，知名新媒體科技藝術團隊「何理互動設計」這次也在其中再次開展「觀月計畫」，重現作品。以光起點，光點成為連接著彼此的橋樑，讓我們與歷史的相遇，不僅僅僅是偶然。
2020 寶藏巖光節 — 相依的總和
展期：2020 年 9 月 19 日（六）至 11 月 8 日（日）
地點：寶藏巖國際藝術村。
藝術家：姚仲涵、何理互動、劉秋兒、陳松志、邱承宏、羅智信 X 鄭任翔、吳修銘、謝佑承 X 王中原、高德亮、不歸鹿、朱淑宛、黃正裕、葉澈、成若涵、萬福國小、寶藏巖文化村協會。
周末活動—樂齡導覽
集合地點：寶藏巖寺。
活動時間：
2020 年 10 月 31 日（六）17:00 ~ 18:00。
2020 年 11 月 1 日（日）17:00 ~ 18:00。
展覽簡介
如果說，「光」是我們感知這個世界的媒介，帶領我們觸及未知、靠近未知，成為可視的「形象」；那麼「寶藏巖」便是承載我們想像的載體，提供一段停泊的時空。我們只是時代裡的一部分，它帶我們回到另一個時代，臨駕於數位科技，給與我們對過去新的見解與體驗。
在這錯落平房之間，每個物件看似破碎卻又如此完整。它們包覆著彼此、依靠著對方。看似獨立的我們，卻有著共同的理想而群聚於此，過往的碰撞摩擦，也才造就了今天的我們。
「共生」是這一次 2020 寶藏巖光節的主要概念，歷經春夏秋冬、白晝交替，這有著自然山景、宗教信仰以及長久居住的家戶，因著過往歷史不再傲然獨立，而是與每個到訪者相互作用，持續未完相依相存。「人們需要光所以有了光，人們需要愛所以有了愛」，我們依循著光，依循著對土地的愛，來到寶藏巖與空間對峙，凝視歲月的刻痕也好，凝視著全新的藝術型態也好，我們在這裡接收刺激，寶藏巖因著我們而活化，我們因著它而有了新的模樣。
與當代藝術作品對話，讓我們化作故事中的角色，參與寶藏巖過去，也共同書寫它的現在，與未來。
觀月計畫 #define Moon
活動時間：2020 年 9 月 19 日至 11 月 8 日 17:00 ~ 22:00。
作品來自科技藝術團隊何理互動設計（WHYXD）2018 年的創造，透過藝術，將月形的各式姿態融入真實場景。月球，不僅僅是人眼可見的自然星體，也能經由科技，落實人們的想像。回溯歷史的脈絡，月球是人們觸及世界、認識世界的自然物，也開啟了文明與求知慾。我們觀察星象、觀察月球的軌跡與世界潮汐的變動，也形塑了人們對是世界的認知。
利用「視覺暫留」，將光線的軌跡串聯，讓觀者捕捉那稍縱即逝的美。平日我們一天只能看見單一月缺、月圓，作品將月球樣貌變化的過程串起，藉著燈光實現完整的月圓過程。這次在寶藏巖展出，月形裝置隱入樹林、平房下，觀者得反覆切換觀看視角，像「探尋」般跟隨地勢起伏移動，在「冒險」、「探究」中看見作品的全貌。
隨著作品帶有韻律地旋轉、亮起，重新帶動你的好奇心，開創觀者對科技、自然關係的認知，也回歸科技創造最初的用意。觀者可以從不同角度欣賞懸空的裝置藝術，進一步思考作品對自己的感受、意義。
何理互動設計也在 2020 年白晝之夜展出作品《頻道 Channel》。
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光電獸#21-痕跡掃描
環境因人為了生存置入的準則，而被賦予框架地存活。建築與自然之間有時是自然依循著建築生長，有時是建築彎過地形建設，彼此間有著各自的法則，存在著。
這件作品由擅長結合光與音樂的藝術家姚仲涵創作，由三條線如樂譜框架，懸掛在寶藏巖的建物之間，光將跟隨的音樂跳動，光電獸隨著旋律跳躍著，跟著節奏。觀眾能夠透過預先加入光電獸的官方 LINE，即可收到來自 Youtube 直播的音樂，觀賞作品中隨著音符舞動的燈光。
作品觀賞可分為兩種觀看方式。一種是無聲地觀看現場的光影，藉由一亮一滅，光獨有的節奏讓觀者感受光的生命力；另一種是搭配音樂，同步感受光與音樂的互動。隨著音高、旋律起伏，替光更添情緒。
圓垣不絕
由藝術家謝佑承和王中原共同操刀。這個許多人來到寶藏巖都會一望景觀之美的「半樓廣場」，過去也曾是某個人的居所。如今僅剩斷垣殘壁，破碎、分離了外牆還可見原先室內白色磁磚的地板。這次作品〈圓垣不絕〉沿著斷裂牆面的線條，利用壓克力、鐵材等媒材，將牆面重新延伸，紅色、藍色的光點亮後如電流般快速流過牆邊，重現拆毀前部分樣貌。
斷裂的牆面因藝術創作而獲得重獲生命，對比之下，彷彿時空重新被接上，在線條與燈光之間，帶給人們兩種時空交錯之感。「我們試圖以這個現成的牆面與破口為起始，在藝術村中蒐集不同的空間線條，延續與修補，讓斷裂的時間與空間面能夠在廣場中被重新締結與串聯：一個由缺口所構成的圓。」
寶藏巖
座落近公館商圈的延伸處，沿著小路往內走即可見。這依傍著山建造的聚落，隨著山形高低起伏而建。沿著山勢一間間的隔房，如今已規劃成藝術展演空間，固定藝文展演、販售文創小物。
面積僅 3.97 公頃，取名來自該地佛寺「寶藏巖觀音亭」，主祀觀音山菩薩，從清朝時帶入信仰，寶藏巖也人民信仰的中心。國民政府來台後，陸陸續續不少榮民、外籍軍人移居，一路沿著山壁建房，形成聚落。以新店溪的鵝卵石、廢棄碉堡的舊磚塊建造而成的平房，在都市鬧區的一角寧靜地自成一格，承載歲月足跡與歷史變遷，被視作違章建築一度面臨被拆除的命運，歷史文化的存留危在旦夕。
那是在 1960 年後，台北市公館地區開始迅速發展。因著捷運系統的興建，快速變遷的區域與地狹而人口停滯的寶藏巖形成強烈對比。一家一家商店在公館成立，鄰近台灣大學，商圈逐漸形成，近山地區的寶藏巖成為了不協調的存在。
1980 年開始台北市政府便以整頓市容與水利維持為由，開始計畫拆除寶藏巖。非營利團隊的成立、社區民眾不斷地爭取，在 20004 年台北市古蹟暨歷史建築審查委員會終於認定寶藏巖為「歷史聚落」，不僅後續籌畫「寶藏巖行動藝術村」活動，也將聚落建物約 87 戶規劃成「寶藏家園」、「藝術家駐村」、「國際青年會所」三大主題，現在則由「台北市文化基金會藝術村營運部」負責營運規劃。
現在的寶藏巖，一眼望去可見河濱腳踏車道。高低錯落的平房，灰色、紅色的磚牆，狹隘的走道，沿路前進、穿梭於各房之間，房屋位置的格局看似凌亂卻有秩序地排列。那股神秘感來自這裡，渾然天成。下一段路回延伸到哪個房間、或道路？這樣的想法不由自主地在心理油然而生。從公館商圈走進這裡，這鬧區裡的僻靜，幽幽的氛圍讓人特別平靜。
繼「創作像海洋，愛你像光」、「又在這裡，又在那裡」、「野景」，今年 2020 寶藏巖光節在 16 組藝術家及團隊下，結合「共生」概念，儘管歷經光陰不斷地推進，寶藏巖仍然在這片土地，與商圈共存著。來到這，無論我們是依賴著群體的親和需求或共同目的在此相聚，相聚的時侯，別忘說聲：「嗨。」
沿著道路往前行，處在商圈邊緣的寶藏巖，在這次寶藏巖光節因著藝術家作品的呈現，帶領民眾從科技與藝術的角度審視歷史。前人每一份積累與堅持讓寶藏巖以全新的身分保留下來，我們像跟隨光的影，沿途感受古早平房錯落有致地排列，期待每個彎道的驚奇。穿越時空般，坐在那望得見遠處的樓房，在這環境的寧靜裡重新找到自己。
藝術替這被遺忘的過去重新賦予詮釋，而參與活動的我們也成為了寶藏巖「相依的總和」，看見它的過往，與它共同經歷現在，創造未來。
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